22. Oktober 2024, 18 Uhr

In ihren subtilen, eindringlichen Filmen erforscht die georgische Drehbuchautorin und Regisseurin Rusudan Glurjidze Identitätskrisen, die psychologischen Folgen des Exils und damit nichts weniger als die conditio humana im historisch-politischen Kontext. Im Rahmen der Präsentation ihres neuen Films ANTIKVARIATI, den sie in Zusammenarbeit mit einer Person geschrieben hat, deren Identität sie aus politischen Gründen verheimlichen muss, wird sie einen Einblick geben, wie die Produktionsbedingungen den sozialen Realismus ihrer Filme beeinflussen.

In Kooperation mit der Viennale

VIENNALE ZENTRALINO
Metro Kinokulturhaus - 1010 Wien, Johannesgasse 4

Zur Webseite >

27. Oktober 2024, 18 Uhr

Die portugiesischen Filmemacher*innen Miguel Gomes und Maureen Fazendeiro können auf eine kongeniale Zusammenarbeit (in unterschiedlichen Funktionen) zurückblicken. Das gemeinsame Schreiben ist ein besonderer Prozess, über den sie anlässlich ihres aktuellen Films GRAND TOUR sprechen werden. Dieser Film, der dokumentarische und fiktionale Elemente verbindet, ist eine epische Reiseerzählung mit direkten Bezügen zur Gegenwart. Eine melancholische und humorvolle Kritik an gesellschaftlichen Normen und der Angst vor dem Anderen.

In Kooperation mit der Viennale

VIENNALE ZENTRALINO
Metro Kinokulturhaus - 1010 Wien, Johannesgasse 4

Zur Webseite >

scriptLAB docu unterstützt Dokumentarfilmregisseur*innen bei der Erarbeitung von Konzepten abendfüllender Kino-Dokumentarfilme, zu denen eine dramaturgische Begleitung gewünscht wird. scriptLAB ist als Labor zu verstehen, als Versuchs- und Experimentierraum, in dem ohne äußeren Druck Konzepte erarbeitet werden können.
Das Angebot richtet sich in erster Linie an erfahrene Dokumentarfilmemacher*innen, aber auch Nachwuchsfilmschaffende können in das Programm aufgenommen werden. Für die Einreichung sollte das Projekt schon soweit recherchiert und eingegrenzt sein, dass die Frage nach der geeigneten Dramaturgie gestellt werden kann.

Weitere Informationen >

Der Weltraum - unendliche Weiten! Wir schreiben das Jahr 2024. Dies soll eine Inspirationsquelle sein für Geschichten, die die Erde verlassen, das All erobern, oder in die Zukunft blicken. Deshalb besuchen wir das größte österreichische Raumfahrtunternehmen:

Als Marktführer bei Navigationsempfängern, Thermalisolation und Triebwerkssteuerungsmechanismen für Satelliten liefert Beyond Gravity das notwendige Knowhow and die notwendige Hardware für Missionen, die unsere Welt verändern können.

Bei der Exkursion lernen die Drehbuchautor*innen erst die Firma genauer kennen: Was macht Beyond Gravity und warum ist das so besonders? Was wird da eigentlich für das All gebaut? Und was hat das mit unserem Alltag zu tun? 
Danach geht es in das Herz des Wiener Standortes: In die Produktion. Dort gibt es nicht nur einen eindrucksvollen Einblick in die Clean Rooms, wo die Produkte hergestellt werden, sondern wir lernen auch die Menschen kennen, die mit Herz und Seele an den nächsten Weltrauminnovationen arbeiten.

Beyond Gravity

Mit seinen Niederlassungen in Wien und Berndorf ist das Unternehmen weltweiter Marktführer auf dem Gebiet der präzisen Positionierung von Satelliten im Weltraum mit Hochleistungs-Navigationsempfängern. Dabei richten Mechanismen von Beyond Gravity elektrische Satellitentriebwerke präzise aus, die zum Beispiel in Schwärmen von Telekommunikationssatelliten auf dem boomenden New Space-Markt eingesetzt werden.

Ein weiteres unverzichtbares Produkt für das All: Nahezu alle 700 Satelliten und Trägerraketen der Europäischen Weltraumorganisation (ESA) werden durch thermische Isolierungen des Unternehmens vor der extremen Hitze und Kälte im Weltraum von meist +/- 200 Grad Celsius geschützt. 

Außerdem werden Satellitentransportcontainer und andere mechanische Bodenausrüstungen hergestellt. Hochtechnologie auf dem letzten wissenschaftlichen Stand, Präzision und höchste Qualität sind dabei unerlässliche Merkmale der Erzeugnisse.

Wir sind ausgebucht, Anmeldung nicht mehr möglich.

18.00 Uhr
Karambolage
Kitty Kino, AT 1983
Drehbuch: Kitty Kino, Reinhard Meirer; Kamera: Tamas Ujlaki; Schnitt: Claudia Rieneck; Kostüm: Gera Graf; Musik: Heinz Leonhardsberger; Darsteller*innen: Marie Colbin, Renée Felden, Gerhard Rühmkorf, Florentin Groll, Helfried Edlinger, Wilfried Baasner. 35mm, Farbe, 97 min. Deutsch

Kunstgeschichtestudentin Judit (Marie Colbin) stolpert in die Bar, in der Lilo (Renée Felden) arbeitet. Die gestandene Bardame und die Studentin mit dem Pech bei den Männern verschwestern sich bei einer Flasche Champagner auf Kundenrechnung. Judit erzählt von Max (Helfried Edlinger), dem verheirateten Journalisten und seinem elitären Szene-Freundeskreis, vom Rocker Ernstl (Gerhard Rühmkorf), bei dem sie Billard spielen gelernt hat und der plötzlich mit einem Messer dastand, sowie vom Antiquitätenhändler (Florentin Groll), der lieber bei seiner reichen Frau bleibt. So wird das Billardspielen Judits neue Leidenschaft, doch auch nachdem sie als erste Frau ein großes Billardturnier gewinnt, sind die Männerrunden in den Lokalen mit völliger Selbstverständlichkeit weiterhin übergriffig. Dass sie als Frau nicht überall spielen darf, ist für sie keine "Lappalie", denn: "Billiard spielt man mit einem Queue und nicht mit dem Schwanz". 1983 ist lange her, doch die Themen von Karambolage sind nach wie vor ganz aktuell: "Ich will als ich selbst anerkannt werden!", sagt Judit. "Das ist ein bitterer Weg", meint die allwissende Lilo. (J.P.)

In Anwesenheit von Kitty Kino
 
20.30 Uhr
Gespräch Kitty Kino und Catalina Molina (Moderation: Julia Pühringer)

Kitty Kino ist als Drehbuchautorin und Regisseurin eine der wichtigsten Pionierinnen des Kino- und TV-Films in Österreich. Nach Kurzfilmen in den 1970ern im Rahmen ihres Studiums an der Wiener Filmakademie ist ihr Debütspielfilm Karambolage (1982) gleich ein internationaler Erfolg, der bei der Berlinale-Uraufführung als heimlicher Publikumsfavorit gilt und zu zahlreichen internationalen Festivals eingeladen wird. Mit ihrer ursprünglichen Ausbildung als Elektrotechnikerin setzt sie sich nicht nur in der männerdominierten Filmwelt durch, sondern wählt in dieser, ihrer ersten Geschichte auch gleich eine Figur, die parabelhaft in der männerdominierten Billardwelt gegen vielfältige Widerstände kämpft. Es folgen mit Die Nachtmeerfahrt (1986), in dem es schon in den 1980ern um Geschlechtsidentität geht, und Wahre Liebe (1990) weitere Festivalerfolge. 1991 dreht sie Operation Gelungen und damit als erste Frau einen Eurocops-Krimi. Neben Drehbüchern entstehen Liedtexte zu den Filmen und ein Jugendbuch (Lara und die Insider), sie konzipiert Theaterstücke, führt dabei Regie, entwirft Bühnen- und Kostümkonzepte und Romane. Weiters entstehen die soziale Heiligen-Drei-Königs-Komödie AKTION C+M+B (1999), die regelmäßig im ORF ausgestrahlt wird, und der Dokumentarfilm Keyserling – Wissen und Sinn (2006) über den Philosophen Arnold Keyserling. 2009 wird Kitty Kino mit dem goldenen Verdienstzeichen des Landes Wien ausgezeichnet. Zusätzlich zum Medium Film wählt sie immer mehr die Fotografie als Ausdrucksmedium, ab 2010 ist sie in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen und Auktionen vertreten. Sie entwickelt mit ihrem Nokia 6131 den "Pixilismus", 2014 erscheint das mehrfach ausgezeichnete Fotobuch Kitty Kino Vienna, 2019 ihr Roman Die kleinste Berührung. (WBD)
 
Für das generationenübergreifende Gespräch mit Kitty Kino konnten wir die Drehbuchautorin und Regisseurin Catalina Molina gewinnen, die für ihre Kurz- und TV-Filme - Talleres Caldestinos, Unser Lied, und die Landkrimis Drachenjungfrau, Unser Paradies, und Flammenmädchen mehrfach ausgezeichnet wurde.
Sowohl Kitty Kino als auch Catalina Molina sind langjährige Mitglieder des Drehbuchverband Austria.
Moderation: Julia Pühringer.
 
Das Gespräch findet bei freiem Eintritt statt.
 
Werkstattgespräche mit Filmpionierinnen #9 Kitty Kino
 
4. November 2024 / 18.00 Uhr
Zeitbasiertes Wohnzimmer / 4.OG // Domgasse 1 / 4020 Linz

 
Eine Veranstaltung von FC Gloria Feminismus Vernetzung Film, Österreichischem Filmmuseum, Kunstuni Linz – Abteilung für zeitbasierte Medien in Kooperation mit dem Drehbuchforum Wien
 

European Insights on the Situation with Streamers - the fees, the contracts, the challenges

Vortrag von David Kavanagh und anschließendes Publikumsgespräch (Moderation: Roland Hablesreiter)
 

David Kavanagh, der mehrere Jahre lang Geschäftsführer der Federation of Screenwriters in Europe (FSE) und der wichtigste Lobbyist für Drehbuchautor*innen in Brüssel war, wird sein Wissen und seine Erkenntnisse über die europäische Streaming-Landschaft, die Rolle der lokalen Fernsehsender, die individuellen Erfahrungen der verschiedenen europäischen Länder und die Aushandlung von Verträgen, die den Autor*innen einen entsprechenden Wert verleihen, weitergeben. Der Abend richtet sich an Drehbuchautor*innen, Produzent*innen, auftraggebende Redakteur*innen, Vertreter*innen der Finanzierungspartner und Förderstellen und Dramaturg*innen. 
Nach dem Vortrag von David Kavanagh wird Roland Hablesreiter ein Gespräch mit dem Publikum moderieren, um Erfahrungen auszutauschen und Strategien für den Umgang mit spezifischen Herausforderungen zu entwickeln, die durch das Streaming entstehen.

Location: Museumquartier Wien Raum D

Die Veranstaltung findet in englischer Sprache statt.

Freier Eintritt.

Anmeldung bis 30.10.24 dringend erforderlich.

Zur Anmeldung und weitere Informationen >

Eine Veranstaltung des Drehbuchforum Wien, des Bundesministeriums für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport - Creative Europe, und des MuseumsQuartier Wien. 

Nach der Juni Ausgabe gibt es im Herbst erneut die Möglichkeit bei unserem Table Reading teilzunehmen. Dabei werden ausgewählte Drehbuchszenen von professionellen Schauspieler*innen gelesen, um Autor*innen in der Phase der Drehbuchentwicklung, besonders bei der Gestaltung von Szenen und Dialogen, zu unterstützen.
In einem moderierten Gespräch werden gemeinsam mit den Schauspieler*innen und den anderen Autor*innen die Eindrücke ausgetauscht und mögliche Lösungen diskutiert. Table reading for Dialogues ist eine geschlossene Runde der Beteiligten.
Die Teilnahme ist kostenlos! Wer teilnehmen will, schickt uns bis 7.10.2024 die Einreichunterlagen.

Weitere Informationen >

Di, 12. November 2024, 10 Uhr

„Geld regiert die Welt!" heißt es mancherorts, in vielen Filmen ist Geld zentraler Bestandteil der Handlung: ob Bankraub, Geldfälschung, Lösegeld oder die Finanzwelt - die Geschichten darüber sind vielfältig und zahlreich.

Wir machen uns auf die Suche nach dem Ursprung des Geldes und besuchen Österreichs Nationalbank. Zuerst gibt es eine Führung durch das Gebäude, dann stehen uns Fachleute zu allen Fragen rund um das Geld Rede und Antwort, von der Produktion des Bargelds, über die Mechanismen einer Währung, den internationlen Geldflüssen und neuen Geldformen wie Kryptowährungen oder den digitalen Euro.

Österreichische Nationalbank

Als Zentralbank der Republik Österreich und Teil des Eurosystems ist die Österreichische Nationalbank (OeNB) mit Hoheitsrechten auf dem Gebiet der Geld- und Währungspolitik ausgestattet.

Unter Mitwirkung in internationalen Organisationen und begleitet von umfassenden Kommunikationsaktivitäten für die Öffentlichkeit ist sie mit folgenden Kernaufgaben beauftragt:

- Geldpolitik: Die OeNB sichert Preisstabilität und leistet einen wesentlichen Beitrag zur Stabilität der Geld- und Kreditmärkte. Sie wirkt im Rahmen des Eurosystems an einer stabilitätsorientierten Geldpolitik mit, wickelt geldpolitische Geschäfte mit Banken ab und veranlagt bzw. verwaltet die Währungsreserven.
- Finanzmarktstabilität: Die OeNB analysiert und prüft Banken und trägt zur Gewährleistung der Finanzmarktstabilität bei.
- Bargeld: Die OeNB versorgt Österreichs Bevölkerung und Wirtschaft mit qualitativ hochwertigem und damit sicherem Bargeld.
- Statistik: Die OeNB erstellt umfangreiche, hochqualitative und zeitnahe Finanzstatistiken.
- Zahlungsverkehr: Die OeNB stellt den effizienten unbaren Zahlungsverkehr sicher.

Mit wollen damit zu neuen Geschichten inspirieren und deren Schauplätze, Handlungsstränge und Figuren!

Anmeldung bis Mo, 4.11.2024 unbedingt erforderlich, begrenzte Teilnehmer*innenzahl, Teilnahme gratis.

Mitglieder werden bei Überbuchung vorgereiht.

Unbedingt Lichtbildausweis mitnehmen! Genauer Treffpunkt wird noch bekannt gegeben.

Anmeldung zur Exkursion >

scriptLAB fiction unterstützt Drehbuchautor*innen bei der Erarbeitung von Treatments zu Langspielfilmprojekten, bei denen eine dramaturgische Begleitung gewünscht wird. Das Angebot richtet sich in erster Linie an erfahrene Drehbuchautor*innen, aber auch Nachwuchsautor*innen können ins Programm aufgenommen werden. Neben einer professionellen dramaturgischen Hilfestellung wird eine finanzielle Förderung für die Erarbeitung des Treatments vergeben.
Wir weisen darauf hin, dass scriptLAB kein Ausbildungsprogramm ist. Personen ohne jegliche Drehbuch- oder Schreib-Erfahrung sind daher von der Teilnahme ausgeschlossen.

Weitere Informationen >

Neues in unserer Mediathek: Audio-Mitschnitte
Sollten Sie eine unserer Veranstaltungen versäumt haben oder nochmals nachhören möchten – ausgewählte Audio-Mitschnitte unserer Gespräche finden Sie in unserer Mediathek.
Aktuell gibt es:

Let’s talk about scripts! Persona non Grata >
Antonin Svoboda und Markus Schleinzer

Let’s talk about scripts! Des Teufels Bad >

Veronika Franz und Severin Fiala

Let’s talk about scripts! Kurzfilm-Spezial >

Felix Krisai, Pipi Fröstl - Strangers Like Us 
Stephanie Falkeis - Elegy for A Glacier
Fabian Rausch - Die Sänger
Sallar Othman - YÂRE 

KI in der Stoffentwicklung >

Der Vortrag zu unserem Workshop, mit Oliver Schütte

Di, 12. November 2024, Filmhauskino am Spittelberg

Die ehemalige Kampfsportlerin Sarah verlässt Österreich, um drei Schwestern aus einer reichen Familie im Nahen Osten zu trainieren. Was sich nach Traum-Job anhört, nimmt bald beunruhigende Züge an: Die jungen Frauen sind von der Außenwelt abgeschottet und werden konstant überwacht. Sport scheint sie nicht zu interessieren. Was also ist der Grund, dass Sarah engagiert worden ist?

Kurdwin Ayub gewann mit Mond in Locarno den „Special Jury Prize“ und erhielt noch 3 weitere Auszeichnungen. Das Projekt wurde 2019 durch scriptLAB Fiction unterstützt. Wir freuen uns daher umso mehr, dass wir uns mit ihr über das Drehbuch und die Dramaturgie zum Film ein ausführliches Gespräch führen können.

Uhrzeit etc. folgen noch. 
Gespräch bei freiem Eintritt, Anmeldung erbeten
Filmvorführung: normaler Kartenverkauf
Filmhaus – Kino am Spittelberg, Spittelbergg. 3, 1070 Wien

Weitere Informationen und Anmeldung >

Di, 10. Dezember 2024, Filmhauskino am Spittelberg

In einem abgelegenen Dorf in Somalia kämpft Mamargade, ein alleinerziehender Vater, mit den Herausforderungen des täglichen Lebens. Seine Schwester Araweelo sucht nach ihrer Scheidung bei ihm ein neues Zuhause. Cigaal, sein Sohn, wird in den Turbulenzen dieser zerbrechlichen Familie manchmal übersehen. Trotz unterschiedlicher Ziele in einer komplexen Welt findet die Familie durch Liebe, Vertrauen und Zuversicht ihren eigenen Weg.

The Village Next to Paradise feierte seine Premiere in der Schiene Un certain regard bei den Filmfestspielen von Cannes und war der erste somalisch (-österreichische) Film, der in diesem Wettbewerb lief. Zudem erhielt Mo Harawe den Outstanding Artists Awards des Österreichischen Kulturministeriums in der Kategorie Spielfilm, das Drehbuchforum Wien unterstütze das Projekt bei der Stoffentwicklung mit scriptLAB fiction.

Mo Harawe wird bei uns zu Gast sein und ausführlich über sein Drehbuch zum Film sprechen.

Uhrzeit etc. folgen noch. 
Gespräch bei freiem Eintritt, Anmeldung erbeten
Filmvorführung: normaler Kartenverkauf
Filmhaus – Kino am Spittelberg, Spittelbergg. 3, 1070 Wien

Weitere Informationen und Anmeldung >